Το «Δια βίου παιχνίδι» του Αλέκου Βλ. Λεβίδη ξεδιπλώνεται στο Μουσείο Μπενάκη
Από την Τετάρτη 7 Οκτωβρίου 2026 στο Μουσείο Μπενάκη της οδού Πειραιώς 138 παρουσιάζεται η έκθεση «Δια βίου παιχνίδι», η οποία καλύπτει το σύνολο της καλλιτεχνικής πορείας του Αλέκου Λεβίδη, από το 1961 με στόχος να αναδειχθούν οι διασυνδέσεις ανάμεσα στις φαινομενικά διαφορετικές κατηγορίες της δουλειάς του ζωγράφου, όπως για παράδειγμα, τα σχέδια, οι πίνακες και τα εικαστικά σημειωματάρια.
10/10/2026 | 08:00
Eιδικά για τις ανάγκες της έκθεσης μία μεγάλη διπλή «πύλη», που αποτελεί μέρος μιας τοιχογραφίας σε κατοικία που όταν αυτή άλλαξε ιδιοκτήτη, αποτοιχίστηκε και ανασυστάθηκε από το τμήμα συντήρησης του Μουσείου Μπενάκη.
Eνώ στο τέλος του κεντρικού εκθεσιακού χώρου, εκτίθεται ένα αντιπροσωπευτικό δείγμα από μακέτες εξωφύλλων βιβλίων του Αλέκου Λεβίδη για τις ποικίλες συνεργασίες του με τις Εκδόσεις Αγρα, τις Πανεπιστημιακές Εκδόσεις Κρήτης, τον Κέδρο, την Εστία, τις εκδόσεις FrançoisMaspero, το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, τον Σύλλογο ‘Οι Φίλοι της Μουσικής’ και το Μορφωτικό Ιδρυμα Εθνικής Τραπέζης, μεταξύ άλλων.
Από τα σχέδια, στα εικαστικά σημειωματάρια, τους μεγάλους πίνακες και τις εγκαταστάσεις
Η έκθεση «Αλέκος Βλ. Λεβίδης. Ζωγραφική 1961-2026. Δια βίου παιχνίδι» αποτελεί την πρώτη ολοκληρωμένη αναδρομική παρουσίαση του έργου του διακεκριμένου ζωγράφου και ακαδημαϊκού, καλύπτοντας περισσότερες από έξι δεκαετίες αδιάλειπτης δημιουργικής πορείας.
Η έκθεση, που θα υποδέχεται το κοινό έως τις 14 Φεβρουαρίου 2027, πραγματοποιείται στον χώρο που ο ίδιος ο καλλιτέχνης θεωρούσε πάντοτε ως τον φυσικό του «οίκο». Η υλοποίησή της αποτελεί την ολοκλήρωση ενός απαιτητικού εγχειρήματος, το οποίο έγινε εφικτό χάρη στη στενή του συνεργασία με τη σύζυγό του, κοινωνική ανθρωπολόγο Μαρίκα Ρόμπου-Λεβίδη, καθώς και την υποστήριξη της Ακαδημίας Αθηνών, του Ιδρύματος Ιωάννου Φ. Κωστοπούλου, του Υπουργείου Πολιτισμού καθώς και ιδιωτών χορηγών.
Ο Αλέκος Λεβίδης επέλεξε συνειδητά να επιμεληθεί την έκθεση ο ίδιος, με τη συνδρομή της συντρόφου του, θεωρώντας ότι η βιωματική γνώση του υλικού επιτρέπει την ανάδειξη των ουσιαστικών διασυνδέσεων ανάμεσα στα διαφορετικά μέσα που χρησιμοποίησε. Στόχος τους είναι να φανεί η οργανική σχέση που συνδέει τα σχέδια και τα εικαστικά σημειωματάρια με τους μεγάλους πίνακες και τις εγκαταστάσεις.
Τον αρχιτεκτονικό σχεδιασμό του χώρου συνδιαμόρφωσαν ο ίδιος ο ζωγράφος, η συνεπιμελήτρια και ο σκηνογράφος Παύλος Θανόπουλος, επιδιώκοντας την αίσθηση του βάθους και της ελευθερίας. Παράλληλα, τα επεξηγηματικά κείμενα στους τοίχους είναι γραμμένα σε πρώτο πρόσωπο, προσφέροντας στον επισκέπτη έναν άμεσο, προσωπικό«οδηγό» μέσα από τη φωνή του ίδιου του δημιουργού.
Με περισσότερα από 500 έργα, η εκθεσιακή διαδρομή συνδυάζει θεματικούς και χρονολογικούς άξονες. Η περιήγηση ξεκινά από τα νεανικά σχέδια του 1961, όταν ο καλλιτέχνης ήταν μόλις 17 ετών, με έργα των δεκαετιών ’60 και ’70, στη συνέχεια, ο θεατής περνά στα πρώιμα πορτρέτα και τη θεματική της ανθρώπινης μορφής στο ατελιέ, όπου ξεχωρίζουν δεκατρείς προσωπογραφίες, τρεις εκ των οποίων παρουσιάζονται δημόσια για πρώτη φορά.
Η διαδρομή συνεχίζεται με τοπία και νεκρές φύσεις των δεκαετιών ’80 και ’90, όπου δεσπόζει η εντυπωσιακή διπλή πύλη-τοιχογραφία, η οποία αποτοιχίστηκε από ιδιωτική κατοικία από το τμήμα συντήρησης του Μουσείου Μπενάκη και ανασυστάθηκε ειδικά για την έκθεση. Στην κεντρική αίθουσα αναπτύσσονται τα «ΜυθΙστορικά», έργα όπου η προσωπική βιογραφία συναντά την Ιστορία και τον Μύθο, πλαισιωμένα από ένα εικαστικό «φυτώριο» τριάντα μικρών τετράγωνων δοκιμίων.
Η παρουσίαση ολοκληρώνεται με τη μακρόχρονη προσφορά του Λεβίδη στον σχεδιασμό εξωφύλλων για σπουδαίους εκδοτικούς οίκους μεταξύ των οποίων οι Άγρα, Πανεπιστημιακές Εκδόσεις Κρήτης, Κέδρος και Εστία, την εγκατάσταση Μνήμη Παλμύρας (2016) και μια ξεχωριστή αίθουσα αφιερωμένη στη θεατρική σκηνογραφία, με επίκεντρο την ιστορική Αντιγόνη σε σκηνοθεσία του Λευτέρη Βογιατζή (1992).
Μουσείο Μπενάκη / Πειραιώς 138
8 Οκτωβρίου 2026 – 14 Φεβρουαρίου 2027
Σχολιάστε